把自己撕成碎片再做一次拼凑
——《黄晔新诗选》赏读
方 川
黄晔先生在经历了看山是山看水是水，看山不是山看水不是水，再到看山还是山看水还是水的摸爬滚打、遍体鳞伤、水深火热后，以“只为卖酒去，顺路看荷花”气定神闲的姿态去感受生命、体悟生活。他在出版10本诗集后，花了六年时光写出第11本诗集，特别难能可贵。《黄晔新诗选》（以下简称《新诗选》）已由中国华侨出版社正式出版，可喜可贺。读罢《新诗选》，感觉黄晔写的诗就是他的心灵日记。这些诗作，在自己的胸腔与心灵焐热后，温暖了自己，同时又温暖照亮了别人。一、在横的诗行和纵的深情里涂抹四季思考人生。
由130多首诗歌汇集的《新诗选》，随意翻到一页都能见到诗人脚踏大地，遥望星空和飞鸟的身影。真不简单呢，几十年里黄晔在诗歌园地里默默守望，以“心若菩提，荣辱不惊”的修为，把“欲望、激情和理性，因缘尖锐冲突所繁衍出来的孤独、寂寞、自省与自救贯穿了他诗歌的字里行间”（许春樵，见《新诗选》卷首“推荐语”） 。黄晔在横的诗行和纵的深情里涂抹四季、思考人生。比如，《一场雨从空中飘过》《追上五月追上槐花》《已是黄梅飘香的六月》《城市里的天牛》《西联乡的荷花又开了》《枫叶从没落的芦苇荡中飘过》《又是一场大雪纷飞的节气》，这一首首诗的标题就是四季的编年。而当他在“缘说斋”一部分，写到《一个人一条路风雨兼程》的尾声时，春的花红柳绿、料峭春寒、夏日的荷塘、秋天田野中收获、冬日里的铁马冰河等四季变换的语词意象，一股脑在一首诗中全部荡开。
遍览全部诗集，流淌的诗行中，有春花秋月的摇曳驿动、夏荷冬雪的弄姿飘荡；有“站在凛冽的北风路口”的思索；现实的“皮囊” 深深织就对佛、道、缘、灵魂等没有标准答案命题的拷问或超越。
二、在现实与想象的进进出出中敞开心灵花园。
《新诗选》作者黄晔的观察力敏锐、分析力缜密、想象力宏阔。故乡的山水、风景风物、行走的履历、诗人的纪念圣地等周遭的一切，都能引起他的诗美遐想。黄晔敢于在把自己撕成碎片，扔到地上，把自己送到“人的终极价值” 追问的祭坛上，再做一次次地拼凑组接，拼凑组接中，诗人在现实世界与艺术幻象进进出出，敞开心灵花园，成就无数款款深情或哲理妙思的诗篇。
《新诗选》里的《我曾经来过这里》《孤独成癖》《听闻远方有你》《我来试写一首诗》《一个人的肉身》《灵魂出窍》《做自己的慢酌客》等诗作，都是作者思考人类、思考命运、思考自我时的一种清醒认知与顿悟。
《在这个城市偌大的浴池中沐浴》《我的江湖通江达海》等作品则又大开大合、气势非凡。
三、为什么偏偏要“十六行”？
这里丝毫没有排斥否定“十六行”，也丝毫没有批判贬低“十六行”的意思。“十六行”是诗人黄晔诗作的“地标建筑”，是他奠定诗坛地位的符号，辨识度特别高。我非常赞同李云先生的观点：“‘十六行’显然是黄晔写诗多年后，诗歌在形式感上的一个突破，他这样做无论成败，我都为之叫好。”（《新诗选》序言：《因缘广种酒意人生——浅议诗人黄晔现代新诗十六行作品的内象与外境》）。安徽著名诗人陈巨飞的“十八行诗”，木叶诗作的“一二一”分行排列等诗歌体式美的自觉追求，都是令人钦佩和赞叹的。
但是，当一位诗人在诗歌创作领域达到一定的显示度后，这种画地为牢的自我束缚，会扼杀诗人才情与灵性。诗人创作时，当情感的闸门打开后，就会一泻千里、自由奔放、汪洋恣肆，凭空设坝拦截，说不定就会伤及自身，也会伤害读者。欧洲古典主义时期，戏剧创作形成了一个“三一律”（在一天之内，用一个场景，讲述一个故事）。诚然，“三一律”对提高戏剧故事的集中凝练、矛盾冲突的尖锐深刻、观众的欣赏效果都起到非常重要的作用。长此以往，这种创作模式，束缚了剧作家的手脚，限制了创作才情的释放。后来，“三一律”被崇尚天才、返归自然的“狂飙突进运动”的浪漫主义戏剧创作手法和思潮取代。
黄晔的十六行诗，每四句一段，共四段，四四一十六行，构成诗人情愫的起承转合，形成模式，就有削足适履的弊端。诗人木叶就指出，《新诗选》抒情逻辑性过于明显；留白少了，降低了读者的审美预期。懂得书法的人都知道，状如算子的章法布局、馆阁体的僵化单调是书法艺术的大忌。孙过庭在《书谱》论述书法家的人生阅历与审美追求的关系时说：“初学分布但求平正，既知平正务追险绝，既知险绝复归平正”。所以，当“十六行”嵌入黄晔诗歌体式的生理骨髓之后，他要循着自己的情感轨迹，寻求诗歌形式表达的新突破。比如《新诗选》的《撇捺人生》一共17行，《天命》长达42行，也都写得非常不错，放在诗集里，没有显得特别违和与格格不入。
台湾作家余光中在世时，说自己是“左手写散文，右手写诗”，一时成为天下美谈，也成就了其文学的一世英名。祝愿黄晔先生把“左手做企业，右手写诗歌”的文化大旗一直扛下去，以亦商又文的“诗商”标志，创作出更多耐人寻味、含英咀华的大美诗篇，出版第12本诗集，辐射更加广阔的文化空间，回馈社会、奉献读者。
（方川：中国文艺评论家协会会员，安徽省文艺评论家协会副主席）